מה המשותף לעגילים, צלחת מעוטרת, גוף תאורה, חולצה, אם ובת ? כולם יצירות מזכוכית של אמניות ישראליות מובילות בארץ ובחו"ל

גלריה בן-עמי ביפו מציגה : דרך הזכוכית – תערוכה בשקיפות מלאה – תערוכה קבוצתית של מיטב אמניות הזכוכית בארץ

אוצרת : דורית טלמון, פתיחה: 11-2-2016 נעילה: 17-03-2016, רחוב איילת 10, יפו

 

סילביה צימרמן
סילביה צימרמן

השימוש בזכוכית,  החל מהניפוח הראשון בימי הפיניקים, דרך השימוש בחרוזים לקניית עבדים אפריקאיים ועד לעיצוב המודרני של ימינו.

הזכוכית התגלתה לפני  כ-5,500  שנים והפכה לחומר זמין, רב שימושי, דקורטיבי ואמנותי.  בתי מלוכה מצריים עשו בה שימוש, הפיניקים שיכללו את שיטת הייצור והחלו לנפח אותה, והרומאים הם אלה שהביאו את השיטה לכדי אמנות של ממש ואף המציאו את הזכוכית השקופה. סוד הזכוכית השקופה אבד עם שקיעתה של האימפריה הרומית והגיח מחדש עם תחייתה של תעשיית הזכוכית הוונציאנית באי מורנו. הפריחה שהביאה לאי מורנו את תהילתו כמרכז יצור זכוכית, שורדת עד היום. במקביל, התפתחו  מרכזי יצור נוספים בעולם ותחום היצירה בזכוכית בפריחה.

סילביה צימרמן

סלביה צימרמן

 

רבות נכתב על יופיו וסגולותיו המיוחדות של חומר הזכוכית, הניתן לעיצוב למגוון רחב של שימושים והקשרים, באמנות, בתעשייה, בחיי יומיום, באדריכלות  וברפואה. הזכוכית היא חומר המתאים עצמו למגוון רחב של שימושים והקשרים, ועל כן העשייה בו  מציעה דרכים רבות  וגישות שונות.  שנים רבות נתפסה הזכוכית כחומר הבא לשרת מטרות תועלתיות כמו חפצי יומיום, חפצי נוי, יישומים בבניה, מכשור מדעי ועוד.
הזכוכית נתפסה כחומר בעל תכלית שימושית וכמרכיב אדריכלי. עם הקמת הכנסיות הנוצריות הראשונות  בימי הביניים, יצרו האדריכלים חלונות ויטראז' מרהיבים, שגרמו לקהל המאמינים חוויה מרגשת אל מול יופייה ועוצמתה של הכנסייה הנוצרית.  אמנות הזכוכית עושה שימוש בהשתקפות האור בצבעוניות רבה ובזה יוצרת חוויה ויזואלית עמוקה. בדומה לחומרים האחרים גם הזכוכית הצטרפה לזרם המרכזי באמנות, שבמסגרתו נוצרות עבודות מושגיות, השימוש חדל להיות תכליתי בלבד, והדגש עבר אל המופשט והפיסולי הגלום בזכוכית. הזכוכית בעלת פוטנציאל  גדול בהבעה אמנותית ודוגמא לכך באה לידי ביטוי בתערוכה זו.

תנועת "זכוכית בסטודיו" הביאה את היצירה בזכוכית לכלל אמנות טהורה. מאז שנות השישים של המאה העשרים, עם התפתחות אמצעים טכנולוגיים שונים, הפכה הזכוכית לחומר מרתק בידי האמנים. תערוכה מיצירותיו של האמן דייל צ'יהולי, הייתה אבן דרך בשינוי הגישה ליצירה בזכוכית.

 בתערוכה הנוכחית, "דרך הזכוכית – תערוכה בשקיפות מלאה", בגלרית בן עמי ביפו, משתתפות 8 אמניות ישראליות המייצגות את בכירי אמני הזכוכית בארץ, המציגים מיצירותיהם בארץ ובחו"ל.

בנוסף, שיח גלריה בנושא "כוחה של הזכוכית בעיצוב חללים פרטיים ועסקיים" יתקיים במהלך תקופת התערוכה.

 

הרקע על האמניות המציגות :

מעניין לגלות שעבור חלקן זוהי קריירה שנייה, אחרי עיסוק מקצועי רב שנים כרוקחת, עובדת סוציאלית, מחנכת ואפילו עיתונאית בתחום העיצוב.

ענת ספירבוגרת המחלקה לאמנות בבצלאל, יוצרת תכשיטים מזכוכית בצבעוניות חזקה ועזה. התכשיטים הם עדות או הנצחה של רגע הגילוי בטכניקה, בצורה ובצבע.

שלומית איזנשטייןמתמחה בניפוח זכוכית מותכת, הנמצאת בתוך כבשן בטמפרטורת עבודה של כ 1100 מעלות צלזיוס. ראשיתה של כל יצירה היא בהחדרת אויר הריאות אל ליבת הזכוכית החמה הנמצאת בראש צינור הנשיפה. משתפת בתערוכות בארץ ובחו"ל

לאחר קריירה ארוכת שנים בתחום הרווחה והחינוך, פנתה ללימוד מלאכת ניפוח הזכוכית במינסוטה, ארה"ב. השתלמה אצל גדולי נפחי הזכוכית בעולם, ואף למדה טכניקות נוספות בעיצוב ואמנות הזכוכית.  בין  עבודותיה, כלים דקורטיביים שימושיים, פיסול ותאורת אווירה. עבודותיה נמכרות בגלריות ובחנויות מוזיאונים ברחבי הארץ.

מירי עמיר – עובדת במספר שיטות, כאשר חלק מהזכוכיות הן זכוכית שקופה שנצבעת באמצעות אבקות זכוכית מיוחדות. הפרחים עברו Fusing שריפה ראשונה  (התכה וחיבור של חלקי הזכוכית בחום התנור) ושריפה שנייה  Slumping (הפלה לתוך התבנית הרצויה) על מנת ליצור את צורתם הסופית.  שיטה אחרת  היא שריפה של שכבות  זכוכית מרובות על מנת ליצור עומק ועובי לגופים. בנוסף, עוסקת באמנות הצילום, ומשתתפת בתערוכות רבות בשני התחומים.

סילביה צימרמןמחוברת לטקסטיל בעקבות מקצועו של אביה, חייט, שנפטר בגיל צעיר. מציגה חולצות, מכנסיים ובדים בגודל טבעי מזכוכית, ולאחרונה החלה לעשותם כמיניאטורות כמחווה לאביה. העבודות המוצגות הן בטכניקת "יציקת זכוכית"(Kiln Casting),  טכניקה מורכבת של מעברים בין "פוזיטיב – נגטיב".

סלביה צימרמן
סלביה צימרמן

טובה  כרמוןהראשונה בארץ שפיתחה את טכניקת התזת החול בשנת 1982. העמידה דור של תלמידים וכיום ניצבת בשורה הראשונה של האמנים בתחום זה בארץ. בוגרת "בצלאל" בעיצוב גרפי, בעלת תואר ראשון בתולדות האמנות באוניברסיטת ת"א, ותואר שני במגמת עיצוב קרמי וזכוכית ב- "בצלאל". למדה אצל מיטב האמנים באיטליה ובארה"ב. נוגעת בכל הסגנונות, עתיק, מסורתי, קלאסי, אתני והחדשני ביותר. יצירותיה הוצגו בתערוכות עיצוב בארץ ובחו"ל (מילנו, פילדלפיה ועוד)

ענת וייסנולדה ברחוב הזכוכית בחדרה, וקיבלה השראה ליצור בזכוכית ממפעל עתיק לייצור זכוכית שפעל ליד ביתה, עוד בימי הפניקים. אחרי קריירה ארוכה במקצוע הרוקחות,  מתוך אהבה לרקוח חומרים ולעזור לאנשים, החלה לעסוק בסוגי אמנות רבים.

ענת וייס

ענת וייס

 

גילתה את עולם הזכוכית בעת מגוריה בקליפורניה, שם למדה ב-San Francisco Center of Glass Art. , התמחתה בהתכת זכוכית  אצל האמן Dan Fenton. וכשחזרה לישראל, התמחתה ביציקות זכוכית בטכניקות מיוחדות אצל האמנים בוריס שפייזמן ומעיין פייגין. התמקצעה בפסול בזכוכית אצל Ivana Sramkova  ואצל הפסל Petr Stacho.  בנוסף למדה עיצוב תאורה באוניברסיטת בר-אילן. משלבת זכוכית ואור במגוון טכניקות, מבליטה את הצבעוניות והשקיפות של החומר, ומדגישה אורות וצללים. (הציגה בתערוכה "פורטרט נשי", "שביר!?" , "הביאנלה והסימפוזיון לאמנות הזכוכית בירושלים" ובתערוכת "אור כחומר ביד היוצר")

ענת וייס
ענת וייס

 

סטודיו זגוגיתא – ענת טננבאום & אביטל מאורמתוך תשוקה לעבודת קראפט מסורתית וידנית בכלל, ולעבודה בזכוכית בפרט, הוקם הסטודיו, כמעט בניגוד לכל היגיון כלכלי. במהלך מספר שנים הפך הסטודיו למקום מקצועי להוראה וליצירה. עסק המבוסס על שותפות נשית ויצירה בזכוכית בטכניקת ה"פיוזיניג". ענת טננבאום – עבודת סוציאלית במקצועה, החלה את דרכה בזכוכית בתחום הוויטרז' ועברה ליצור בטכניקת ה"פיוזינג" לפי כחמש עשרה שנים.

אביטל מאור – עסקה במשך שנים רבות בכתיבה עיתונאית בתחום העיצוב. לאחר מספר שנות יצירה בוויטרז' עברה ליצור בטכניקת הפיוזינג.

 

 

ליאת בן דור מראיינת את אומנית הזכוכית ציפי אודליה רגב  

ראיון מעניין עם ציפי אודליה רגב שעשתה שינוי מהוראה לאמנות עם זכותית 

מאת: ליאת בן דור

מי מאתנו לא מתלבטת איזו מתנה לקנות לראש השנה, איזו מתנה ייחודית, שונה נביא ליקירנו… רצ"ב ראיון עם ציפי אודליה רגב. שבהחלט יכולה לסייע בידנו בהחלטה בבחירה השנה.

כשחומר נפגש עם רוח, תכשיטים משתבצים באבני חן שלכל אחת מהן אנרגיות משלה, וכך בהרמוניה של צבעים ושקיפות צבעונית של זכוכית, הולכים ומיוצרים בטכניקת הויטראז' עבודות זכוכית מרהיבות להפליא. ציפי אודליה רגב, אמא גאה ל- 3 ילדים וסבתא גאה אף יותר ל- 6 נכדים מקסימים, המתגוררת באזור המרכז היא אמנית ויוצרת רב גונית ובעלת דמיון עשיר, שעיקר יצירתה הינה עבודות בזכוכית ועיצוב תכשיטים,‏ המאופיינים בצבעוניות רבה, במקוריות וייחודיות.
יתר על כן, להנאתה, בשעות הפנאי ציפי נותנת ידה גם בפיסול בעיסת
נייר ובציור.

שלום ציפי,  ייצור כלים מזכוכית הינו אומנות עתיקה המצוינת במקורות שלנו.. בתנ"ך, כמו גם בממצאים פיניקים וכאלו שנתגלו במזרח הרחוק. ספרי לנו הקוראות, איך הגעת לעסוק בתחום אומנותי זה… ולמה דווקא זכוכית? 

מאז ומתמיד צבעוניות ושקיפות משכו את עיני ואת תשומת לבי. האתגר בלקחת זכוכית גולמית ולהפוך אותה למוצר מוגמר ש"מתמסר" לרעיונות האומנותיים שלי מאוד פיתה אותי. מאז שאני זוכרת את עצמי אהבתי ליצור, לכן לפני כ-10 שנים החלטתי ללמוד את התחום בצורה מקצועית ונרשמתי למכללה לאמנות. קודם לכן עסקתי כ- 20 שנה בתחום ההוראה ובעיקר בהוראת מבוגרים, עבודה ששחקה אותי מאוד ושלחה אותי ללמוד באופן מקצועי את תחום הזכוכית, שהיה עבורי בגדר חלום לא מעט שנים.

במה שונה זכוכית הויטראז' מזכוכית רגילה שאנחנו מכירים ?

ויטראז' היא טכניקה וברשותך אני מצטטת: "ויטראז' הוא אמנות שמשתמשת בטכניקות שונות לחיבור זכוכיות צבעוניות לכדי מוצר שלם וצבעוני. הוויטראז' אפשר שיהיה דו ממדי או תלת ממדי. בוויטראז' הדו ממדי נהוג להשתמש לזיגוג פתחים, כדוגמת חלונות ודלתות וכן לעיטור מראות, לחיפוי קירות ולמחיצות. ואילו בוויטראז' התלת ממדי, יוצרים אגרטלים, צנצנות, אהילים למנורות וכלי נוי ותכשיטים שונים. הוויטראז' התלת ממדי נעשה לעתים בטכניקה מעורבת שבה העוסקים במלאכה, משלבים ביצירה חומרים טבעיים נוספים, כגון: עץ או מתכת. בשונה מזכוכית שקופה, המראה למתבונן את מה שמעבר לה, הרי שזכוכית ויטראז' משנה את המראה הנשקף בעדה ומושכת תשומת לב לעצמה.
בוויטראז' משום מיוחדותו, יש יופי, פאר והדר, היא מייצרת סביבה אווירה. היצירה הססגונית הזו, מקנה למקום בו היא מוצבת צבעים בגוונים שונים. לצבעים אלו יש השפעה על הנחשפים להם. ("ויקיפדיה")
הזכוכיות בהן אני משתמשת נעות החל מזכוכית רגילה ועד לזכוכיות צבעוניות, איכותיות, שבחלקן יש משחקי צבעים בתוך מבנה הזכוכית עצמה. (ניתן אף להבין מההסבר מעלה, שעיקר עשייתי הינה בוויטראז' התלת ממדי).

– כדרך אגב, הוויטראז' מכונה בעברית גם "זכוכית צבעונין" וגם "חַלּוֹן מַסְכִּית" על פי המילה המקראית "מַשְׂכִּית". זה מתקשר לחלונות ויטראז' בבתי תפילה.

 

ציפי, מה ההבדל בין טכניקת הויטראז' לשיטת הטיפאני או טכניקת הפיוזינג (עבודה עם זכוכית חמה) ? 

ויטראז' היא טכניקה בה מחברים זכוכיות באמצעות בדיל אותו ממיסים עם מלחם. טיפאני היא שיטה שונה לעיבוד זכוכית ונקראת על שם לואיס קומפורט טיפאני, השיטה הזו כוללת ערבוב של צבע בתוך הזכוכית ויש ששייכו יצירות שנעשו בשיטה זו לאצולה, שפיארה באמצעות כלי זכוכית כאלה את ארמונותיהם, מה שהפך כלים כאלה ליקרים במיוחד. האמת היא שלמרות הביקוש למוצרי טיפאני מקוריים, כיום יש מעטים העוסקים במקצוע , ייצור זכוכית טיפאני, משום שזה גוזל שעות רבות של התמסרות ומצריך חיתוך מאוד מדויק של מאות חלקים וטיפול אישי לכל אחד מהחלקים.
פיוזינג היא טכניקה של התכת זכוכיות זו בזו בתנור. מה שמאפיין את
שיטת הפיוזינג, זה שהיא דורשת משטחי זכוכית בעוביים שונים וכן מגוון צבעים ומרקמים רבים. בשיטה הזו ניתן להשתמש הן בצבעים
שקופים והן בצבעים אטומים לחלוטין, צביעת הזכוכית נעשית באמצעות אבקות מיוחדות.( זו טכניקה אותה אני מתכוונת ללמוד בהמשך). חלק בולט וניכר מעבודות זכוכית בעולם הינו פריטי יודאיקה וויטראז'ים בבתי תפילה (כנסיות ובתי כנסת) דהיינו;דמויות דתיות, תנ"כיות או תשמישי קדושה וסמלים דתיים לסוגיהם.

האם ייצור פריטי היודאיקה, הנעשים על ידך, מאפשר לך מרחב יצירתי זהה לייצור תכשיטים, מנורות וכד'? 

פריטי יודאיקה הינם עולם רחב ומופלא החל מבתי מזוזה, פמוטים, חנוכיות, מעמד לנר, ברכת הבית ועוד, השילוב של נרות דולקים וזכוכית נותן מראה מדהים ורומנטי וגם איזושהי מסתוריות כאשר כתמי צבע מרצדים על הקיר. ניתן גם להשתמש בחנוכייה, ברכת הבית או מזוזה תעשייתיים אבל כאשר הפריט משלב יהדות ואמנות, השמיים הם הגבול.

 

כשנשאלת בעבר "מי את ציפי אודליה רגב?" ענית: "מי אני? אני שמחה, אופטימית, אוהבת אמנות וצבעוניות ומכאן אהבתי הרבה לזכוכית ולאבני חן."  מה הקשר בין אופטימיות ושמחת חיים לבין זכוכית ולאבני חן ?

זכוכיות ואבני חן הם חומרים מאוד מגוונים עם המון צבעוניות, צבע מתקשר אצלי לשמחת חיים ואופטימיות ואני מדברת בעיקר על צבעים כמו אדום, כתום, ירוק, טורקיז ועוד, חלקם צבעים קרים וחלקם חמים, אבל מה שמחבר ביניהם הוא העוצמה, הבהירות והשמחה. בעיני צבעים כמו חום, אפור, שחור אינם משמשים מוטיב בעבודותיי כי בעיני הם צבעים קודרים ועצובים. גם תכשיטי העשויים מאבני חן, מיוצרים בצבעים חמים וקרים הנותנים תחושת אור ושמחה.
ברשותך אני מצטטת אותך: "אינני עובדת לפי שבלונה ולא חוזרת פעמיים על אותו דגם, כך שכל לקוח שרוכש אחת מעבודותיי יכול בהחלט להיות בטוח שמה שרכש נמצא רק אצלו."
מהיכן את שואבת את הרעיונות לדגמים השונים של התכשיטים, עבודות הזכוכית ופרטי היודאיקה? 

הרעיונות נובעים מתוכי ומאהבתי לתחום, כמו גם מהדמיון הפורה שלי.
לא אחת קורה לי שאני מתעוררת בלילה ורואה מול עיני דוגמא חדשה אותה אני רוצה להכין… ואכן מכינה.

האם עבודה עם זכוכית, המצריכה חיתוך של הזכוכית, עיבודה, חיבורים והלחמות, דורשת ממך שימוש בכוח פיזי ?

לא, אין כל צורך בהפעלת כוח פיזי אלא צורך במשנה זהירות, עלי להקפיד לא להיחתך ולא לצרוב את אצבעותיי, שהן כאמור משאב העבודה היקר ביותר שיש ונחוץ לי.

 

ואעבור ברשותך לתחום יצירתי נוסף שאת נהנית לעסוק בו, הציור. עיקרי הנושאים של ציוריך הינם בעיקר ציורים מופשטים וציורי אוירה.
מה עומד מאחורי בחירה זו? 

שוב גם כאן יש את הדמיון והסגנון החופשי. כאשר אני מתחילה ציור לעולם איני יודעת לאן זה יוביל אותי, הכל תלוי במצב רוחי באותו זמן, במה שעובר עלי . אני זורמת עם תחושותיי וכל אלה מעצבים את הציור שלי. גם בציורי אני מרבה להשתמש בצבעים עזים כמו טורקיז, אדום, כתום, ירוק, צהוב כחול. הדמיון והסגנון החופשי, מתקשרים לכך שאינני  יוצרת על פי שבלונות ידועות מראש, אלא נותנת ליצירות "ליצור את עצמן", לקבל את אפיוניהם, צורתם ואופיים בהתאם למה שהרגשתי בשעה שייצרתי.. ציירתי.

ולסיום… הצטרפת לרשימת האומנים המציגים ב"גלריה 27", ספרי לנו מעט על מאפייני האמנים המציגים בגלריה זו, האם יש לכם מכנה יצירתי משותף או שהיות רוב היוצרים מרמת הגולן מאפיין את הקבוצה ? 

אינני מרמת הגולן אלא מאזור המרכז. הצטרפתי ל "גלריה 27" בעקבות פנייתה של איריס המקסימה, בעלת הגלריה, שכפי הנראה אהבה את עבודותיי ומצאה לנכון לתת להן להיות מוצגות אצלה.
זו ההזדמנות גם להוסיף שיש לי אתר אישי, ושאני מזמינה את הקוראות להיכנס אליו ולהתרשם מעבודותיי ולהזמין מיצירותיי.

http://www.odelia-art.co.il

אני מודה לך מאוד, ממקום שאהב ביותר את יצירותיך וייחודם, ובטוחה שלחלק מהקוראות, כמוני למשל, שמתחבטות מה לרכוש מתנות לראש השנה, יצירותיך בהחלט יכולות לשמש פתרון מעולה ומכובד.

ליאת בן דור

לרכישת יצירות התקשרו:

נייד: 050-2175959